El Monte Arabí, una mole caliza que se levanta en el altiplano de Yecla (Murcia), guarda entre sus rocas algunas de las pinturas prehistóricas más interesantes del sudeste. En los abrigos del Monte Arabí, y sobre todo en los de Cantos de la Visera, ciervos, toros y figuras humanas de estilo levantino conviven con redes, serpentiformes y figuras esquemáticas pintadas encima. ¿Qué nos dice esta superposición sobre la evolución del arte postpaleolítico? Lo explicamos en este comentario completo.
Ficha técnica
| Obra | Pinturas rupestres de los abrigos del Monte Arabí (Cantos de la Visera I y II y abrigo del Mediodía) |
| Autor | Anónimo |
| Cronología | Discutida; la mayoría de los autores sitúan el arte levantino entre el 6000 y el 4000 a. C. El arte esquemático es posterior |
| Estilo | Arte rupestre levantino y arte esquemático |
| Técnica | Pintura monocroma de tinta plana, en tonos rojizos, sobre la roca |
| Temas | Ciervos, toros, équidos y cabras; figuras humanas; motivos esquemáticos reticulados y serpentiformes |
| Ubicación | Monte Arabí, término de Yecla (Murcia) |
| Protección | Patrimonio de la Humanidad (UNESCO, 1998), dentro del Arte rupestre del arco mediterráneo de la península ibérica |
Clasificación de los abrigos del Monte Arabí
Las pinturas de los abrigos del Monte Arabí pertenecen al arte rupestre levantino y al arte esquemático. El conjunto más conocido es el de Cantos de la Visera: dos abrigos, separados por unos quince metros, abiertos en grandes bloques desprendidos del farallón oriental del monte. Se descubrieron en 1912, y Juan Cabré realizó poco después un calco del panel de Cantos de la Visera II, que publicó en su obra El arte rupestre en España (1915). A unos 800 metros se encuentra el abrigo del Mediodía, también con pinturas, y en el entorno hay grabados rupestres. Desde 1998 forman parte del Patrimonio de la Humanidad, dentro del Arte rupestre del arco mediterráneo de la península ibérica.
La cronología del arte levantino ha sido muy discutida. Henri Breuil lo consideró paleolítico, pero esa tesis quedó superada en el Simposio de Wartenstein (1960). Después se enfrentaron la tesis epipaleolítica (hacia 8000-5000 a. C.) y la neolítica (5000-2500 a. C.), hasta que el descubrimiento del arte macroesquemático en la década de 1980 demostró que el levantino era posterior a los primeros agricultores. Hoy la mayoría de los autores lo fechan entre el 6000 y el 4000 a. C. En Cantos de la Visera, las figuras esquemáticas pintadas encima de las levantinas muestran que el arte esquemático es todavía más reciente.
Análisis formal
Cantos de la Visera I reúne unas cuarenta figuras de animales: ciervos, équidos, cabras y bóvidos. Son figuras de estilo levantino, pintadas de perfil en tinta plana rojiza, con un naturalismo notable en las siluetas, las cuernas y las patas. A diferencia de otros abrigos levantinos, aquí la figura humana tiene poco protagonismo, y los animales aparecen más bien como una sucesión de figuras que como una escena de caza.
Cantos de la Visera II es más complejo. Contiene unas sesenta figuras, en las que predominan las figuras humanas y los bóvidos, junto a algunos ciervos. Las figuras humanas levantinas, de cuerpo esquemático y alargado, se distribuyen por la roca sin suelo ni paisaje, y la profundidad se sugiere escalonándolas en una línea oblicua. En el centro del panel se pintaron después figuras de estilo esquemático que se superponen en parte a las anteriores: figuras humanas muy simplificadas, ciervos, líneas serpentiformes y signos de puntos y líneas en forma de red, los llamados reticulados.
El contraste entre los dos estilos es muy claro. Las figuras levantinas buscan representar cuerpos reconocibles y en acción; las esquemáticas reducen la figura a unos pocos trazos convencionales, casi a signos, cuyo significado se nos escapa. Por eso Cantos de la Visera es uno de los ejemplos más citados de superposición entre el arte levantino y el esquemático.
Comentario: contexto, función y estilo
Contexto histórico y artístico
El arte levantino se desarrolló en el este peninsular durante el paso de las últimas sociedades de cazadores y recolectores a las primeras comunidades agrícolas y ganaderas, que se extendieron desde hacia el 5500 a. C. El arte esquemático, que se superpone al levantino en Cantos de la Visera, se prolongó durante el Neolítico y la Edad del Cobre y se difundió por casi toda la península. El Monte Arabí, visible desde gran distancia en el altiplano de Yecla y Jumilla, fue un hito del paisaje al que distintas comunidades volvieron durante milenios para pintar y grabar sus rocas.
Función y significado
Las pinturas del Monte Arabí pudieron cumplir varias funciones:
- Significado ritual: las figuras de animales y los signos esquemáticos pudieron relacionarse con creencias y ceremonias de las comunidades.
- Lugar sagrado: la concentración de pinturas y grabados en un monte tan destacado sugiere que era un espacio simbólico importante.
- Memoria colectiva: las figuras pintadas en épocas distintas muestran que el lugar se reutilizó y se reinterpretó durante generaciones.
- Marca del territorio: unos abrigos visibles en un hito del paisaje pudieron señalar la presencia de un grupo en el altiplano.
Rasgos del estilo
El arte levantino se caracteriza por el protagonismo de la figura humana, su carácter narrativo, el esquematismo de los cuerpos, el dinamismo y las escenas de la vida cotidiana: caza, recolección, danzas y guerra. Sus figuras son monocromas, de tinta plana, y se pintan en abrigos poco profundos, a la vista de la comunidad. En los abrigos del Monte Arabí estos rasgos aparecen con una particularidad: en Cantos de la Visera I predominan los animales naturalistas, más propios de las primeras fases del estilo según la clasificación de Eduardo Ripoll, mientras que en Cantos de la Visera II las figuras humanas ganan protagonismo.
Lo más interesante del conjunto es que permite comparar en una misma roca el arte levantino y el arte esquemático. Frente al realismo y al movimiento de las figuras levantinas, el esquemático reduce las formas a trazos geométricos (barras, zigzags, redes, figuras en forma de cruz) y no busca narrar escenas, sino quizá transmitir ideas mediante signos. Que las figuras esquemáticas se superpongan a las levantinas confirma el orden de los dos estilos y convierte el Monte Arabí en un buen ejemplo para explicar la evolución del arte postpaleolítico.
Obras relacionadas
En la misma región destacan la Cueva de la Vieja de Alpera y el Abrigo Grande de Minateda, también con superposiciones de los dos estilos. Para el arte esquemático pueden verse la Cueva de los Letreros y el Tajo de las Figuras, y para el levantino, la Cueva de la Araña y los abrigos de Morella la Vella.
Conclusión
Las pinturas de los abrigos del Monte Arabí son uno de los conjuntos rupestres más interesantes del sudeste peninsular. En Cantos de la Visera, los animales naturalistas y las figuras humanas levantinas, pintadas en tinta plana monocroma, conviven con figuras y signos esquemáticos superpuestos. Esa superposición muestra con claridad la sucesión de los dos grandes estilos del arte postpaleolítico y la larga importancia simbólica de un monte que fue un hito del paisaje durante milenios.
Preguntas frecuentes sobre los abrigos del Monte Arabí
¿Dónde están los abrigos del Monte Arabí?
En el Monte Arabí, en el término de Yecla, en el nordeste de la Región de Murcia. Los principales son Cantos de la Visera I y II y el abrigo del Mediodía.
¿Qué es Cantos de la Visera?
Dos abrigos abiertos en grandes bloques caídos del farallón del monte, con pinturas levantinas y esquemáticas. Se descubrieron en 1912.
¿Qué representan sus pinturas?
Ciervos, toros, équidos, cabras y figuras humanas de estilo levantino, y figuras, serpentiformes y redes de estilo esquemático.
¿Por qué es importante la superposición de estilos?
Porque las figuras esquemáticas se pintaron encima de las levantinas, lo que demuestra que el arte esquemático es posterior.
¿Son Patrimonio de la Humanidad?
Sí. Desde 1998 forman parte del Arte rupestre del arco mediterráneo de la península ibérica, declarado por la UNESCO.
Bibliografía
Beltrán, A. (1968). Arte rupestre levantino. Zaragoza: Universidad de Zaragoza.
Cabré, J. (1915). El arte rupestre en España. Madrid: Comisión de Investigaciones Paleontológicas y Prehistóricas.
Mateo Saura, M. Á. (1992). «Acerca de los signos reticulares de Cantos de la Visera». Yakka, 4, 9-13.
Ruiz Molina, L. (1999). «Consideraciones sobre el contexto material del arte rupestre en la región de Murcia. El monte Arabí de Yecla». Yakka, 9, 27-32.
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