Un rey sentado en su trono, inmóvil, con la mirada perdida en el infinito, mientras un halcón posado detrás de su cabeza lo envuelve con sus alas. La estatua sedente de Kefrén, constructor de la segunda pirámide de Gizá, es la imagen perfecta del faraón como dios en la tierra. Fue tallada en una piedra durísima, traída desde el desierto de Nubia. ¿Qué significan el halcón y los símbolos del trono, y dónde se colocaba esta estatua? Lo explicamos en este comentario completo.
Ficha técnica
| Obra | Estatua sedente de Kefrén (Jafra) con el halcón Horus |
| Autor | Anónimo (taller real) |
| Cronología | Hacia 2550 a. C., reinado de Kefrén (dinastía IV, Imperio Antiguo) |
| Estilo | Escultura egipcia del Imperio Antiguo |
| Material | Gneis anortosítico, tradicionalmente llamado «diorita» |
| Altura | 1,68 m |
| Procedencia | Templo del valle de Kefrén, Gizá (hallada por Auguste Mariette en 1860) |
| Ubicación | Museo Egipcio de El Cairo |
Clasificación de la estatua sedente de Kefrén
La estatua sedente de Kefrén es una escultura de bulto redondo del Imperio Antiguo egipcio, realizada hacia el 2550 a. C. para el faraón Kefrén (Jafra), cuarto rey de la dinastía IV e hijo de Keops. Fue descubierta en 1860 por Auguste Mariette en el templo del valle de su complejo funerario de Gizá, donde había sido arrojada a un pozo, quizá en la Antigüedad, lo que contribuyó a su excelente conservación. Hoy se exhibe en el Museo Egipcio de El Cairo.
Está tallada en gneis anortosítico, una piedra muy dura de color verde oscuro con vetas claras, extraída en las canteras de Gebel el-Asr, en pleno desierto nubio, a cientos de kilómetros de Gizá. Durante mucho tiempo se describió como diorita, y ese nombre todavía aparece en muchos manuales. Es una obra anónima de los talleres reales, que se cuenta entre las cumbres de la escultura egipcia.
Análisis formal
El faraón aparece sentado en un trono cúbico de respaldo alto, con el cuerpo erguido, las piernas juntas y la mirada al frente. Apoya ambas manos sobre los muslos: la izquierda abierta, con la palma hacia abajo, y la derecha cerrada en un puño que sujeta un paño plegado. Viste el faldellín real plisado y lleva en la cabeza el nemes, el tocado de tela a rayas reservado al rey, y la barba postiza ceremonial. El cuerpo es joven, atlético y perfectamente proporcionado, y el rostro, sereno e impasible, no muestra ningún rasgo de edad ni de emoción.
El elemento más original es el halcón Horus, posado en lo alto del respaldo, que abraza con sus alas la parte posterior del nemes. Solo es visible desde los lados, de modo que la figura frontal conserva toda su pureza. El trono tiene las patas delanteras en forma de león, rematadas con cabezas de este animal, y en los costados aparece en relieve el sema-tawy, el signo de la unión, en torno al cual se anudan el loto, planta del Alto Egipto, y el papiro, planta del Bajo Egipto. La figura y el trono forman un único bloque cerrado y compacto, sin huecos, con los brazos pegados al cuerpo y el respaldo unido a la espalda. La superficie, pulida con enorme esfuerzo, refleja la luz y acentúa la sensación de perfección y eternidad.
Comentario: contexto, función y estilo
Contexto histórico y artístico
La dinastía IV marcó el apogeo del poder de los faraones del Imperio Antiguo. Snefru, Keops, Kefrén y Micerinos movilizaron los recursos de todo el país para construir sus pirámides y los complejos funerarios que las acompañaban. El de Kefrén, en Gizá, constaba de la pirámide, un templo funerario adosado a ella, una calzada y un templo del valle junto al Nilo, cerca de la Gran Esfinge. Este último, construido con enormes bloques de granito rojo, albergaba en su sala de pilares una serie de estatuas del rey, de las que solo se conservan algunas. La de Mariette es la mejor de ellas.
Función y significado
La estatua tenía un significado religioso y político a la vez:
- Culto funerario: en el templo del valle se celebraban ritos en honor del rey difunto, y las estatuas servían de soporte a su ka para recibir las ofrendas.
- Divinidad del faraón: el halcón Horus, dios del cielo y de la realeza, indica que el rey es su encarnación en la tierra y está bajo su protección.
- Unidad de Egipto: el sema-tawy del trono proclama que el faraón gobierna sobre el Alto y el Bajo Egipto unidos.
- Eternidad: la dureza de la piedra y la perfección de la forma garantizaban la permanencia de la imagen real para siempre.
Rasgos del estilo
La escultura del Imperio Antiguo se rige por la ley de la frontalidad, la simetría, el hieratismo, la geometrización de las formas y los volúmenes compactos unidos al bloque de piedra, con posturas fijas y una fuerte idealización de las figuras reales. La estatua sedente de Kefrén es probablemente la expresión más perfecta de este lenguaje: un eje vertical divide la figura en dos mitades casi simétricas, el cuerpo y el trono se inscriben en un bloque cúbico y el rostro carece de cualquier emoción, porque lo que se representa no es un hombre, sino la institución divina de la realeza.
A diferencia de las estatuas de funcionarios, en las que se permitía cierto realismo, la imagen del faraón está sujeta a una idealización absoluta: siempre joven, fuerte y sereno. Sin embargo, el modelado del torso, de las rodillas y del rostro demuestra una gran sensibilidad para los volúmenes del cuerpo. La integración del halcón, que solo se percibe desde los lados, muestra además la habilidad de los escultores para combinar significado religioso y claridad formal en una sola pieza de piedra durísima.
Obras relacionadas
El complejo funerario al que pertenecía la estatua forma parte de las pirámides de Gizá. El retrato real de la misma dinastía tiene otro ejemplo célebre en la tríada de Micerinos, sucesor de Kefrén, y los orígenes de la iconografía del faraón y de Horus se encuentran en la paleta de Narmer. Para comparar con el realismo de la estatuaria privada, véanse el escriba sentado y Rahotep y Nofret.
Conclusión
La estatua sedente de Kefrén es la imagen más acabada del faraón del Imperio Antiguo. Su frontalidad, su simetría, su volumen cerrado y su idealización absoluta transmiten la idea de un rey divino, eterno e inmutable, protegido por Horus y soberano de las Dos Tierras. Tallada en una piedra durísima traída desde Nubia y concebida para el culto funerario en el templo del valle de Gizá, resume como pocas obras la unión entre arte, religión y poder en el Egipto de las pirámides.
Preguntas frecuentes sobre la estatua sedente de Kefrén
¿De qué material está hecha la estatua de Kefrén?
De gneis anortosítico, una piedra muy dura procedente de las canteras de Gebel el-Asr, en Nubia. Tradicionalmente se ha llamado diorita.
¿Qué representa el halcón que hay detrás de su cabeza?
Al dios Horus, protector de la realeza, del que el faraón era considerado encarnación en la tierra.
¿Dónde se encontró?
En el templo del valle del complejo funerario de Kefrén en Gizá, descubierta por Auguste Mariette en 1860. Hoy está en el Museo Egipcio de El Cairo.
¿Qué es el sema-tawy del trono?
Un símbolo de la unión del Alto y el Bajo Egipto, formado por el loto y el papiro anudados en torno al signo jeroglífico de la unión.
¿Qué rasgos del arte egipcio presenta?
Ley de la frontalidad, simetría, hieratismo, volumen cerrado y compacto, postura fija e idealización absoluta de la figura del faraón.
Bibliografía
Hölscher, U. (1912). Das Grabdenkmal des Königs Chephren. Leipzig: J. C. Hinrichs.
Lehner, M. (1997). The Complete Pyramids. Londres: Thames & Hudson.
Saleh, M. y Sourouzian, H. (1987). The Egyptian Museum Cairo: Official Catalogue. Maguncia: Philipp von Zabern.
Smith, W. S. (1946). A History of Egyptian Sculpture and Painting in the Old Kingdom. Londres: Oxford University Press.
¿Preparas las oposiciones de Geografía e Historia? La escultura egipcia forma parte del temario de Historia del Arte. Consulta nuestro temario de oposiciones de Geografía e Historia y el índice completo de comentarios de Historia del Arte.
